2024年9月27日上午9：30，中央音乐学院教授、博士生导师刘小龙应邀莅临沈阳音乐学院音乐学系，开展艺术实践周系列讲座之《安东尼奥·维瓦尔第：意大利协奏曲的改革者》。音乐学系主任董蓉教授致欢迎辞，西方音乐史教研室主任张晨副教授主持讲座，我院各系师生到场聆听，反响热烈。本次讲座围绕17、18世纪之交最具代表性的意大利作曲家、小提琴家、歌剧经理人安东尼奥·维瓦尔第展开，介绍了这位著名音乐家的杰出贡献，深入分析了他的具有代表性的协奏曲作品，挖掘作品中作曲家所赋予的巧妙乐思，进一步探讨这位音乐家对巴洛克时代管弦乐创作的深远影响。
讲座伊始，刘小龙教授一针见血地指出巴洛克的艺术具有强烈的时代风格感，他从维瓦尔第所生活的时代人文入手，认为彼时的文化繁荣与福利学校的特殊工作际遇簇拥了其艺术风格的生成，随后，刘小龙教授以维瓦尔第最为著名的几部作品为例，点明巴洛克音乐的特质——充满活力、欢乐与交流的巧思。他深入分析了《春》中各乐章的音响材料与音乐结构，指出其中富有特点的独奏段落体现着轻松欢乐的巴洛克气质，这种根植于快乐的精神气质同样广泛影响着后世的作曲家，如贝多芬的交响曲与门德尔松的小提琴协奏曲等，甚至遥遥呼唤着二十世纪的电影音乐。
此外，该作第二乐章中小提琴声部奏响的附点节奏是象征着水流音响的音乐修辞，各声部的音程关系与乐句设置也渗透着作曲家对音乐设计的巧思。而第三乐章体现的则是维瓦尔第对横向声部的变化的强调，作曲家以有力的笔触打造出弦乐旋律的丰富感，不断变化的调性与音乐气质呈现出源源不绝、层层递进的品质。讲座的最后，在场老师同学就讲座及研究中的相关问题向刘小龙教授提问，其中涉及维瓦尔第音乐的美学思辨、维瓦尔第与科雷利音乐创作特点的辨析等，现场讨论热烈，学术氛围浓厚。
本次讲座，刘小龙教授从维瓦尔第的作品分析出发，见微知著，延伸至对整个巴洛克时代艺术精神的阐释。如他所说，正是特殊的时代人文赋予了音乐家独特的音乐风格，而这些应时代而生的艺术作品也让这种时代精神得以保留，并在后世音乐家的作品中层层传递，最终在我们脑海中再现那个快乐、繁荣而自由的时代。
文/田际宁
图/王博丰
初审初校/王 丹
复审复校/马 颖
终审终校/董 蓉