2024年4月24日上午10点，“沈阳音乐学院音乐学系艺术实践系列活动”第一场讲座如约举行，本场讲座的主讲人为高贺杰教授。
高贺杰，音乐人类学（民族音乐学）博士。现任西安音乐学院人文学院院长、教授、硕士生导师。研究聚焦民族音乐学及田野工作、乐器学研究、艺术人类学音乐影像志及音乐评论等。曾两次荣获陕西高校哲学社会科学优秀成果奖（2013、2021）、陕西省哲学社会科学优秀成果二等奖（2021）。现为陕西高校青年创新团队带头人，陕西省高等学校教学指导委员会音乐学类工作委员会委员兼秘书长，陕西省委高教工委“青年杰出人才”。兼任中国少数民族音乐学会理事、中国传统音乐学会会员、陕西文艺评论家协会会员，入选中国音乐家协会新时代杰出青年音乐理论评论人才。近年来，承担并完成国家社科基金、教育部社科项目及各类省级科研项目10余项，先后在《中国音乐学》《音乐研究》《黄钟》《音乐艺术》《中国音乐》《人民音乐》《南京艺术学院学报》等专业学术刊物发表研究论文、译文及音乐与社会评论70余篇。
高贺杰教授首先为我们介绍了“音乐影像志”的学科概念与发展脉络。音乐纪录影像的出现是对音乐人类学研究发展过程中研究视阈、书写方法与呈现形式等相关内容的积极回应。因此，“音乐影像志”成为当前音乐多模态研究的重要知识载体，是音乐人类学研究中的重要分支领域。
音乐影像志依托于音乐人类学、影视人类学、影视艺术等领域的建学过程与特征，使其呈现出多领域交叉的发展态势，并引起诸多学科的观照讨论。不同学术背景的影像制作者赋予音乐影像志不同的性质、表现形式、内容和功能；加之影视技术不断更新及人类学研究方法的不断建构与丰富，音乐影像志及其文本形式也因此呈现出更加多元的发展趋势，并由此引发学界对学科概念、外延等问题的不断讨论，以及对学科理论和实践范式的扩展延伸。
接着,高贺杰教授结合了不同风格、不同类型的相关影像志，对该学科的学术理念与方法进行了概述。
记录电影《触碰声音：格雷妮的声音之旅》
高教授认为这部影片是一部具有纪录片性质的音乐影像。通过对镜头中被“忽略”的“背景音乐”，例如飞奔的汽车轮胎与地面的摩擦声、观光马车的马蹄声等声音的特写，指出电影画面（影像/镜头）实质上全部都指向声音、音响（或通过画面的影响我们可以看到镜头背后的声音）；此外，影片中的格雷妮是一位聋人，她这样说道，“一些声响向你而来，你完全可以感觉到就像你可以阅读一样，事实上，你几乎可以碰得到声音”，让我们了解到身体的“潜能”：用身体感受音乐，“格”外物而以致“知”。
音乐记录影片《大河唱》
贺杰教授从影片外的“多元叙事”与“融合表述”向我们介绍了苏阳（主要角色、影片叙事者）与四位民间艺人（被摄对象）的相互审视与相互影响；和当今城市化进程下民间音乐的变迁与生存困境，以及民间音乐在当代发展的多种可能。
总结
讲座最后，高贺杰教授提到音乐影像志所处困境在于“统一制作理论方法规范”的缺失。所取得的成果是音乐影像志逐渐发展成为独立学科，以及其内容形式更加的丰富多样。
同时向我们介绍了音乐影像志多元背景下的基本原则：第一是“调查人”应全程参与摄制过程，并在团队中发挥更为明确的主导作用；第二也是最应遵循的拍摄原则之一，是保证对拍摄对象的客观、完整的描述，及内涵的表达与诠释。
提问与互动
在提问环节，贺杰教授与老师和同学们就“视觉文化冲击”“编辑者、拍摄者”等问题展开了激烈的讨论，为我们带来启发。
高贺杰教授的讲座强调音乐人类学家在音乐影像志摄制项目中的作用和意义。伴随着专业人才的出现，合乎音乐影像志摄制规范的个案成果也会随之增多，同时，也为音乐影像志及其相关影像类型的发展提供更为独立和更加广阔的空间。
高贺杰教授的讲座以宽阔的学术视野，对“音乐影像志”这个学科进行了多角度的讲解分析，引发在场全体师生的深入思考，使我们受益匪浅。
文字/张怀文
编辑排版/张怀文
初审初校/关意宁
复审复校/张诗扬
终审终校/董 蓉